quinta-feira, 15 de setembro de 2011

Madonna della scala (1490), Michelangelo, Casa Buonarroti, Firenze


A obra transmite a preocupação evidente de uma figura materna, que envolve seu filho numa atitude de proteção, com o seu manto. Mas, a despeito disso, o dorso da criança está exposto, assim como seu braço. Por maior que seja o desejo de proteger seu filho, parece não ser possível fazê-lo totalmente. O conceito passado apresenta uma cena cotidiana (mãe e filho) como bela, verdadeira. Espela o divino. Há grande preocupação com a harmonia das formas. A experiência estética permite um diálogo com o sobrenatural, com o divino.
 Michelle de Almeida Sinder

A face de Maria revela um distanciamento de seu espírito do momento espaço-temporal em que se encontra. Ao mesmo tempo que parece estar protegendo o menino- Deus do corriqueiro da vida, já que este teria uma missão que transcende qualquer atividade humana. Talvez na mente da mãe esteja algo como: "o que será deste menino?" Parece tão comum quanto os outros,mas seu coração indica que não é assim. O que será que o espera?

Marcelo Henrique

quinta-feira, 1 de setembro de 2011

Escravo agonizante (1513-1516), Michelangelo, Museu do Louvre, Paris



A obra belíssima de Michelangelo nos impressiona pelo seu tamanho, beleza e vitalidade. Parece que irá ser sacrificado simbolizando todos os homens que lutam. É perfeita.

Diego F. S. de Souza

Escravo rebelde (1513-1516), Michelangelo, Museu do Louvre, Paris




Em um primeiro momento, a obra revela-se impactante. Impossível permanecer insensível diante da imagem de sofrimento,aliada a uma evidente tentativa dereação. O escravo contorce-se no anseio de libertar-se, curvado mas de pé, sofrendo, mas buscando soltar-se das amarrars que o ferem. Transmite, essa escultura, o quanto da dignidade humana é ferida quando aprisionada, e resgatada no desejo de libertação.

Feita em 1513-1516, reflete o ambiente físico e cultural do Renascimento italiano, evocando a magnificência da grécia antiga, seu ideal de beleza, baseado no equilibrio e harmonia das formas (a despeito de tratar-se de uma imagem de sofrimento). A musculatura do nu, em ação dramática, revela o conhecimento de anatomia e habilidade na expressão espacial. Sua harmonia tem grande valor estético.

Em suma, a obra passa um conceito. Tem um sentido, um propósito, um discurso e uma idealização. Apreocupação estética é visível aos olhos de quem observa.

Michelle de Almeida Sinder